تمثل القيمة اللونية فى العمل الفنى شيئًا مهمًا عندما يريد الفنان أن يجعل أعماله ذات قيمة تستحق التقدير إلى جانب قيم الخط والضوء والظل وغيرها،ومع ظهور التأثيرية حدث تطور کبير فى الفن وکانت الدعوة للخروج عن الطبيعة،وکان جوجان وفان جوخ من أهم الفنانين الذين جاءوا بعد ظهور التأثيرية وثورتها اللونية واستفادتها من نظريات الضوء والطبيعة فى اسلوبهم الفني.
فکان جوجان مؤمن بأن اللون فى الواقع أول عنصر فى الرسم تم تناوله تجريدًيا، وکان اللون عند (فان جوخ) وضربات فرشاته وسيلته للتعبير عما يحس به و انفعالاته ومشاعره فاهتم بتصوير الطبيعة وجسد جوانب جمالها.
والبحث الحالى يحاول توضيح أهمية القيم اللونية الموجودة فى صياغة المنظر الطبيعى فى أعمال فان جوخ وجوجان من خلال التطرق الى معرفة مفهوم اللون واهميته وتأثيره فى اللوحة التصويرية و تعريف قيمة اللون ومعرفة مفهوم کلا من (التشبع- الاضاءة - التضاد اللونى) ثم تحليل لمجموعة من الاعمال التى توضح مدى التطور والتغير الذى طرأ على اسلوبهم الفنى التى يبرز فيها الأسلوب المميز لهما فى اختيارهم للدرجات اللونية المختلفة وطريقة وضعهم تلک الالوان داخل المساحات المختلفة داخل العمل الفنى
ومن هنا يتضح تخلص کلا من جوجان وفان جوخ من القوالب القديمة وتحررًا من الالتزام العقيم فقد أعاد جوجان إلى اللون أسلوبًا زخرفيًا مبسطًا، وأضاف فان جوخ أسلوبًا عاطفيًا شخصيًا بألوان ساطعة براقة.
وکان لدى فان جوخ و جوجان وجهات نظر مختلفة فى التصوير وفى أسلوب الرسم فقد کان جوجان يصور عادة من الذاکرة، فى حين کان فان جوخ يحبذ التصوير المباشر للمناظر.