During the Ottoman period, women in Cyprus were much interested in jewelry pieces, and were keen to own and adorn with them in public occasions and private celebrations. Thus, the jewelers were clever in developing methods of jewelry formation and decoration and the creation of various types of them, and so they were of different sizes and shapes of gold, silver or copper. The jeweler adapted the raw materials and shaped them in the form of headdress-shaped jewels, earrings, necklaces, belts and pins, bracelets and anklets. The Jewelers used precious stones as well as multicolor enamel for inlaying Gold and silver works in order to increase their artistic value. The Ottoman jewelers in Cyprus created new forms of floral and geometrical motives which were characterized by their variety, accuracy and density of decorations, as well as their artistic and decorative richness. The craftsmen were also creative in the coordination and arrangement of decorative units according to engraving, snicking, filigree and networking in an unprecedented way, where the artist was able to fit these delicate decorative elements with the precious metals and stones embedded in and therefore they seemed to us something new. Actually the Ottoman jewelers in Cyprus not only aimed from these ornaments to decorate women and showing the artistic and atheisticall  value of their jewels but wanted to show the symbolic significance which seems in the expression of the feelings and beliefs that the Cypriot society believed in during the Ottoman era. The art of jewelry making in Cyprus was characterized by several influences coming from the peoples of the neighboring countries of Cyprus and overlooking the Eastern Mediterranean basin. اهتمت النساء في قبرص خلال العصر العثماني بقطع الحلي اهتماما کبيرا، وحرصن على اقتنائها والتزين بها في المناسبات العامة والاحتفالات الخاصة، ومن ثم أبدع الصياغ في تطوير أساليب تشکيل وزخرفة الحلي وابتکار أنواع متعددة منها فکانت ذات أحجام وأشکال مختلفة من الذهب أو الفضة أو النحاس، واستطاع الصائغ تطويع المواد الخام وتشکيلها على هيئة أقرص وقصص لتزيين الرأس، وأقراط لتزيين الأذن، وقلائد لتزيين الرقبة والصدر، وأحزمة ودبابيس لتزيين الوسط، وأساور لتزيين اليد، وخلاخيل لتزيين الأرجل، کما أقبل الصياغ علي استخدام الأحجار الکريمة في ترصيع المشغولات الذهبية والفضية علاوة على تمويهها بالمينا المتعددة الألوان لکي تزيد من قيمتها الفنية، ولقد ابتکر فنانوا الحلى العثمانية في قبرص أشکال جديدة من العناصر النباتية والهندسية التي اتسمت بتنوعها ودقتها وکثافة زخارفها، علاوة على ثرائها الفني والزخرفي، وتفنن الصناع في تنسيق وترتيب الوحدات الزخرفية وفق اسلوب الحفر والحز والتفريغ والتشبيک ترتيبا لم يسبق له مثيل، حيث استطاع الفنان أن يلائم بين هذه العناصر الزخرفية الدقيقة وبين المعادن النفيسة المنفذة عليها والأحجار الکريمة المرصعة بها فبدت لنا کأنها شيء جديد، والواقع أن صناع الحلي العثمانية في قبرص لم يهدفوا من وراء هذه الزخارف إلى تزيين المرأة وإبراز القيمة الفنية والجمالية لحليها فقط, وإنما أرادوا إظهار دلالاتها الرمزية التي تبدو في التعبير عن المشاعر والأحاسيس والمعتقدات التي کان يؤمن بها المجتمع القبرصي في العصر العثماني، ولقد اتسم فن صياغة الحلي في قبرص بتأثرات متنوعة وافدة من حلي شعوب البلدان المجاورة لقبرص والمطلة علي حوض البحر المتوسط الشرقي.